Sobre: diários audiovisuais, arquivos online, economia de consumo, sociedade do espetáculo, comodificação do humano, reprodutibilidade do indivíduo, a escuta do outro, egoísmo, passagem do tempo, tensões ansiosas, isolamentos profundos, cotidiano e internet, a perda do lugar, paul virilio

Nesta conversa n.3 do projeto “CAIXA DE MÚSICA um livro-performance”, apresentaremos e discutiremos a série de minivídeos DIÁRIOS DE UM MINUTO, desenvolvida por Christina Elias desde 2013 até a atualidade. Nesta série, o texto escrito ou falado funciona como trilha sonora para a narrativa visual, concentrando, em trabalhos audiovisuais de aproximadamente um minuto, diversas páginas de um diário. Trata-se de uma crítica às exigências de uma sociedade de consumo em que tudo deve ser reproduzível, comercializável, passível de apropriação e, acima de tudo, funcionar como um bem econômico — inclusive o indivíduo. O diário de um minuto reproduz a concepção de tempo no capitalismo, que sugere o consumo da maior quantidade possível de itens em um espaço de tempo limitado. Para mais informações sobre os “Diários de um minuto”: https://www.christinaelias.online/diarios-de-um-minuto

CAIXA DE MÚSICA é um “livro-performance” que se constrói em tempo real a partir de conversas-performance, abertas ao público por via presencial e online, entre Christina Elias, artista e coreógrafa, e o investigador e curador Manuel Furtado, sobre o conjunto de trabalhos de performance, instalação, vídeo e objetos que tenho criado de 2011 até a atualidade. O método de escrita desenhar-se-á progressivamente (assim como na performance homônima "Caixa de Música"), de maneira que cada encontro dê forma a um capítulo da publicação, a assumir formatos múltiplos: texto, vídeo, podcast, fotografia… O conceito de "pós-memória", desenvolvido por Marianne Hirsch, é um dos eixos de reflexão do projeto, ampliando as leituras sobre as relações entre arte, memória, registro e subjetividade. Para mais informações, favor acessar: https://www.christinaelias.online/projects-8

Projeto financiado por:
República Portuguesa – Cultura, Juventude e Desporto I DGARTES – Direção-Geral das Artes

Apoios: n-1 edições, RedeMore Portugal, cem centro em movimento

Christina Elias
Artista multidisciplinar.
Transita entre a dança e as artes visuais. O corpo é um túnel pelo qual diversas linguagens passam: movimento, texto, vídeo, som. A ideia de "passagem" informa a sua pesquisa e prática: a passagem do tempo, o perecimento do corpo, a "passagem do e no espaço" enquanto deslocamentos geográficos, culturais, sociais ou migrações do eu para outros não-lugares. MASTER OF ARTS em Estudos de Movimento pela Royal Central School of Speech and Drama (Universidade de Londres). Doutoramento em Design pela Universidade Anhembi Morumbi, São Paulo. Pós-Doutoramento em Comunicação e Semiótica – Pontifícia Universidade Católica (PUC-SP). Realizou diversos projetos solo e relacionais em museus, galerias e festivais no Brasil e na Europa e recebeu prêmios relevantes como FUNARTE MULHERES NAS ARTES VISUAIS e Aldir Blanc - PROAC por HISTÓRICO DE CARREIRA. https://www.christinaelias.online/

Manuel Furtado
Investigador. Curador.
Manuel Furtado é bolseiro FCT – IHA e está a fazer o seu Doutoramento em História da Arte Contemporânea na NOVA FCSH, é Mestre em Belas-Artes (Central Saint Martins) e licenciado na mesma área pela Coventry University. Foi o director artístico da Galeria MUTE durante 5 anos (muteart.org) e líder da equipa curatorial do FACTT (Festival de Arte e Ciência Transnacional e Transdisciplinar). Pertenceu ao corpo docente da Escola Arte Ilimitada de 2011 a 2017.

Lucas Ferraro Nassif
É doutorado em Literatura pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro. É investigador no CineLab, parte do IFILNOVA, e membro do Centro Português de Psicanálise. Realizador e editor dos filmes Reinforced Concrete, Being Boring e Unfamiliar Ceiling/The Beast; é também autor do livro Missing Links, publicado pela Barakunan e distinguido pela AIM — Associação de Investigadores da Imagem em Movimento com o Prémio de Melhor Monografia 2023. Em 2025, o seu livro Unconscious/Television foi publicado pela Becoming Press. As investigações de Lucas Ferraço Nassif situam-se entre a psicanálise e a esquizoanálise, explorando a abordagem clínica do inconsciente, que procura entrelaçar a arte com a produção de pensamento. https://ifilnova.pt/pessoas/lucas-ferraco-nassif/

Bárbara Bergamaschi Novaes
Investigadora, cineasta, programadora e crítica cultural. É doutorada em Literatura, Cultura e Contemporaneidade pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (PUC-Rio, 2022), com uma tese sobre o cinema de Peter Tscherkassky. A sua primeira curta-metragem, Fora D’água (2012), recebeu um prémio nacional no 17º Festival Internacional de Cinema Universitário. Animal Azul (2021), para o qual desempenhou funções de diretora de fotografia, foi nomeado para o Grande Prémio do Cinema Brasileiro pela Academia Brasileira de Cinema. Foi professora assistente do Departamento de Artes Cénicas da Universidade Federal de São João del-Rei (DEACE-UFSJ), onde ministrou cursos de História das Artes do Espetáculo, Teatro e Política e Tópicos Especiais em Cultura Popular. Atualmente, é investigadora colaboradora do CM&A-NOVA-FCSH e programadora do Festival Internacional de Curtas-Metragens de Vila do Conde.https://www.barbarabergamaschi.com/